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时间:2014-09-20 17:54:08
中小学美术教师招聘考试理论复习题
一、填空题
1、美术课程标准根据美术学习活动方式划分为造型•表现、设计•应用、欣赏•评述、综合•探索。
2、美术学习活动大致分为创作和欣赏两类，创作倾向外化自己的情感和认识，欣赏偏重于内化知识。
3、美国的费德门教授提出美术欣赏的顺序是简单描述、形式分析、意义解释、价值评价。
4、美术课程的基本理念是使学生形成基本的美术素养；激发学生学习美术的兴趣；在广泛的文化情境中认识美术；培养创新精神和解决问题的能力；为促进学生发展而进行评价。
二、简答题
1、美术课程的价值主要体现在哪些方面？
答：①陶冶学生的情操，提高审美能力；②引导学生参与文化的传承和交流；③发展学生的感知能力和形象思维能力；④形成学生的创新精神和技术意识；⑤促进学生的个性形成和全面发展。
2、美术课程标准的总目标是什么？
答：课程的总目标是按照三个维度表述的，即知识与技能；过程与方法；情感、态度和价值观。在知识与技能方面，学生要学习美术欣赏和评述的方法，了解基本美术语言的表达方式和方法，努力形成基本的美术素养。在过程与方法方面，学生要以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，体验美术活动的乐趣，尝试各种工具、材料和制作过程，发展美术实践能力。在情感、态度和价值观方面，学生要努力获得对美术学习的持久兴趣，激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
3、美术教育？
答：以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是延续和发展美术的知识和技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要，健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。
4、各学段的“综合•探索”教学活动应如何进行？
答：一、二年级的阶段目标：采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演、展示。
三、四年级的阶段目标：采用造型游戏的方式结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展览，并发表自己的创作意图。
五、六年级的阶段目标：结合学校和社区的活动，运用自然课程和其他课程的知识、技能，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境的关系。
七—九年级的阶段目标：调查、了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录、规划与 制作；通过跨学科学习，理解共同的主题、共通的原理和规律。
5、美术欣赏课怎样体现美术课程的人文性质？
答：欣赏课体现美术课程的人文性质必须注意以下几点：一、.分析美术作品时不单要讲技能，更要从美术文化上进行分心，把美术作品放到广泛的文化情景中去学习。二、分析美术作品的技能要和表达作者什么样的思想和感情，以及作品是怎样表达的这种思想感情联系在一起进行思考，并要了解作者的生平和时代特征、代表作品。三、引导学生欣赏美术史上的经典作品和身边的一些典型的美术现象。四、鼓励学生积极参与对美术作品的讨论和评论，加深对美术作品的体验。
6、什么是基本的美术素养？
答：一、是对美术的内容和现象有基本的了解；二、是对美术的创作方法和过程有基本的了解；三、是对美术在社会中的价值和作用有基本的了解。
7、“造型”与“表现”的关系是什么？
答：造型和表现可以看成该学习领域中的两个维度，造型是指与视觉造型有关的一切活动，表现是指与造型活动有关的全部过程。造型是“点”，表现则是”线”，造型是表现的基础，表现则是造型的过程。造型与表现在本学习领域中是一体两面。比如说学生进行一次玩泥巴的活动，泥巴是造型的材料，采用什么方法，想要表达什么感受，实际上在动手前就有所考虑，就已经开始了表现的过程。在整个造型活动的过程中，也许中间想法会有所改变，但活动本身并不会停止。这说明表现始于造型之初，造型贯穿于表现的全过程。
8、如何评价学生的美术作业？
答：对学生美术作业应采用多样的评价方法。学生美术作业评价呈现方式可以是分数或等级，可以是评语，也可以采用评语与等级相结合的方式，还可以采用互评或座谈等方式，要充分肯定学生的进步和发展，并使学生明确需要克服的弱点与发展方向。
9、“综合•探索”学习领域的学习，学生应达到什么目标？
答：第一、了解美术发展趋势以及美感的多样性，拓展想象的空间，综合运用丰富多样的美术媒材、形式、技能表达自己的创意，美化环境与生活。
第二、了解美术学科与其他学科以及社会的关联，能灵活运用各学科的知识设计探究性活动的方案，进行探究性、综合性美术活动，形成综合学习的能力，培养创造精神。
第三、以个人创造与集体合作的形式参与综合美术活动，发挥个性，学会合作，体验探究、发现的愉悦与成就感，激发美术学习的兴趣。
三、论述题
1、“设计”和”应用”之间的关系是怎样的？
答：课程标准在“设计•.应用”学习领域中指出，本学习领域中的“设计”一词，包括与学生生活有关的现代设计基础和传统工艺。而“应用”一词，则是指教学内容的选择应贴近学生的生活实际，联系社会、加强趣味性、应用性，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创作欲望。二者之间的关系可以概括为以下三点。
（1）知识的学习与学生生活经验的关系
学习系统的知识技能并不重要，能否始终保持学习过程的自觉性和趣味性，不断地积累学习方法，才是学习活动持续正常发展的关键所在。因此以学生生活经验为基础和着眼点进行本领域的学习又必将有助于丰富和强化学生的生活经验。学生的生活经验与知识的学习，形成了一个双向助益的关系。
（2） 知识学习与操作实践的关系
“设计•应用”学习领域是一个操作性很强的学习领域，操作实践是将所学习知识加以强化并加深理解的过程。没有实践基础的理性知识，不会得到巩固，因而也体现不出其价值；而实践与操作行为，没有理性知识的支持，也是盲目的，效率低下的。
（3）“设计•应用”学习领域内各种内容互为补充的关系
现代设计基础和传统工艺美术中实际包括了许多的实用设计门类，如工业设计、服装设计、环境艺术设计、家具设计、陶瓷设计等等，其本身就是设计思维与实际应用的结合过程，相互之间是不能割裂的。因此，其互为补充、相互结合的关系是显而易见的。
2、谈谈对“在广泛的文化情境中认识美术”的认识？
答：第一，从文化的多样性角度来考虑，它加深了学生对文化多样性的了解，培养学生对我国优秀美术传统的热爱，尊重并理解世界的多元文化；第二，从美术学科与其他学科横向联系的角度考虑，它可以促进学生通过美术学科的学习，取得对其他学科的学习和理解；第三，从学生分析问题和解决问题的能力角度来考虑，它可以帮助学生用历史唯物之一的观点看待历史上的一些问题。
总之，在广泛的文化情境中认识美术，在国际上是基于多元文化理论的影响，基于对文化的多样化而提出的。我国本次美术课程改革中提出这一新理念，是基于从根本上扭转把美术学科仅仅做一种单纯的技能技巧训练的观念，而是视为一种文化学习来看待的理念提出来的，其目的是使学生通过美术学科的学习，同其他人文学科一样参与人类文化的传承和发展，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重